表演艺考舞蹈类型怎么选？答案在此！

在表演艺考里，形体展示是极为重要的考核内容。在舞蹈表演环节，考官并非着重考察考生舞蹈功底是否扎实，而是更关注肢体舒展程度、身体各部位协调性，以及舞台上的舞感与表现力。

表演艺考常见的舞蹈类型主要有以下几种：

1.古典舞

古典舞是中国舞蹈艺术的瑰宝，承载着深厚文化底蕴。其独特魅力主要体现在身韵、起源与风格特点上。

身韵是古典舞核心，它是身法与韵律的融合。身法是外在技法，韵律是内涵神采。二者有机结合，展现出古典舞的风貌与审美精髓。

古典舞源于民间传统舞蹈，经历代专业工作者的提炼、加工，历经时间检验，形成具有典范意义和古典风格的舞蹈形式。

其风格特点鲜明：

①身韵结合、形神兼备：注重动作技法、艺术内涵与思想情感统一。舞蹈形态有静有动，神韵则传达舞者与舞蹈的情感。

②民族性浓郁：由戏曲舞蹈和武术发展而来，动作有戏曲色彩，旋转、节奏等受武术、戏曲和民族音乐影响。

③形式丰富：有单人舞、双人舞、群舞等，还有男女不同风格的舞蹈。

古典舞不仅是舞蹈形式，更是传统文化载体，在当代仍具独特魅力。

2.蒙古舞

蒙古族自称“蒙古”，意为“永恒之火”，别称“马背民族”，多聚居内蒙古高原，以狩猎游牧为生。他们能歌善舞，民歌有长、短调，主乐器为马头琴，还喜爱摔跤。

草原生活赋予蒙古族人民勇敢、热情、直爽的性格，也让蒙古民间舞形成热情、剽悍、有力的风格。舞蹈通过模仿大雁、马步、摔跤、挤奶等动作，表达对草原和家乡的热爱。

其风格特点：

①节奏明快，舞步轻捷：举手投足间尽显蒙古人的纯朴、热情、勇敢、粗犷与剽悍，展现开朗豁达的性格和豪放英武的气质，民族特色浓郁。它源于民间，热情奔放，语汇新颖，风格独特。

②抖肩、翻腕是典型动作：姑娘借此展现欢快优美、热情开朗；男子舞姿挺拔豪迈、步伐洒脱，凸显剽悍英武、刚劲有力之美。

3.现代舞

现代舞（英语：Modern dance）于20世纪初在西方兴起，是与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。其主要美学观点是反对古典芭蕾因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向。主张摆脱古典芭蕾僵化的动作程式束缚，以符合自然运动法则的动作自由抒发真实情感，强调反映现代社会生活。

其风格特点：

①生活与艺术观念：生活观宽容大度、乐观向上、随遇而安；艺术观求同存异，鼓励多样表达。美国现代舞第三代大师默斯·堪宁汉曾说：“若不喜欢别人作品，就编自己喜欢的。”

②量的重要性：量的概念在现代舞中居首位。如格莱姆以180部舞剧和舞蹈奠定“巨匠”地位，其同窗也说“想编出色舞蹈，先编100个糟糕的”。

③新旧观念：新与旧在现代舞中并非绝对是非关系。新的不一定比旧的好，但更有趣、更引人注意。评判现代舞作品应避免绝对的是非判断，看后现代舞时更应如此。

④舞蹈属性：舞蹈属于审美学，与经济基础和意识形态距离较远，而非伦理学。

4.维吾尔族舞

在中国西北部，有着历史悠久的文化艺术传统，维吾尔族舞蹈便是其中的璀璨明珠。维吾尔族舞蹈注重身体各部位（头、肩、腰、背、肘、膝、脚）与眼神配合传情达意。昂首、挺胸、直腰是其体态基本特征。该舞蹈可分为自娱性、风俗性、表演性三类，且自娱性和风俗性舞蹈也带有表演和宗教因素。现流传于新疆各地的民间舞蹈形式多样，有赛乃姆、多朗舞、萨玛舞、夏地亚纳、纳孜尔库姆、盘子舞、手鼓舞等。

其风格特点：

维吾尔族舞蹈造型优美、舞姿挺拔，兼具幽默风趣。通过动静结合、大小动作对比以及移动、翻腕等装饰性动作点缀，形成热情、豪放、稳重、细腻的风格韵味。具体表现为：

①膝部微颤：膝部连续性微颤或在变换动作前瞬间微颤，让动作更柔美，衔接更自然。

②旋转多姿：旋转快速、形式多样且能戛然而止。不同舞蹈形式的旋转各具特色，常在舞蹈高潮时进行竞技性旋转。

③音乐独特：音乐伴奏多用切分音、符点节奏，在弱拍处强奏，突出舞蹈风韵和民族色彩。

同学们在选择时要注意以下几点：

1.综合自身条件选择

身体条件：柔韧性好的考生适合古典舞或芭蕾舞；协调性和节奏感强的考生可以考虑民族民间舞或国际标准舞了；身体控制力强的考生可以尝试现代舞。

兴趣与特长：如果已有舞蹈基础，可以优先考虑相关舞种。对某种舞种有浓厚兴趣，会更有动力去练习和提高。

2.考虑目标院校要求

不同院校的艺考要求和考官的个人偏好可能会有所差异。所以建议考生提前了解目标院校的具体招生要求，并参考专业舞蹈老师的意见，进行有针对性的准备。

3.其他注意要点

①选择表现力强的舞蹈：民族舞和古典舞往往具有一定的情境或故事性，不是单纯地跳舞，更容易进行情感表现，给人一种用身体讲述故事的感觉，更符合表演的要求。再加上合适的情境音乐和服装，展示效果会更佳。

②避免热门剧目扎堆：选材时可挖掘冷门民族题材或经典改编，避免选择像《茉莉花》这类热门剧目。