表演艺考杀手锏：3步练出考官无法抗拒的声音

共鸣腔：声音的“放大器”与“调色盘”

共鸣腔就像是声音的“放大器”和“调色盘”，它能让我们的声音更加饱满、洪亮、富有层次感。人体的共鸣腔主要包括胸腔、喉腔、咽腔、口腔和鼻腔。不同的共鸣腔发出的声音具有不同的特点：胸腔共鸣能让声音低沉、浑厚，充满力量；喉腔共鸣是声音的基础，直接影响声音的清晰度；咽腔共鸣可以拓宽声音的音域，增加声音的灵活性；口腔共鸣能让声音明亮、清晰，富有表现力；鼻腔共鸣则能给声音增添一丝空灵、悠扬的感觉。

在表演中，我们需要根据不同的角色、情感和场景，灵活运用不同的共鸣腔，让声音与表演相契合，从而更好地传达角色的内心世界。比如，当饰演一个充满力量和威严的角色时，我们可以多运用胸腔共鸣；当饰演一个活泼、灵动的角色时，口腔共鸣和咽腔共鸣的运用会更合适。

各共鸣腔训练方法

胸腔共鸣训练

胸腔共鸣是声音的根基，拥有良好的胸腔共鸣能让声音更有穿透力。训练方法如下：

身体放松，双脚与肩同宽站立，双手自然下垂。深呼吸，让气息沉入丹田，也就是肚脐下方三指的位置。

慢慢呼气，同时发出“哼”的声音，感受胸腔的震动。刚开始可能感觉不到明显的震动，不要着急，多练习几次，逐渐找到感觉。

可以尝试朗读一些低沉、有力的句子，比如“我是大地的儿子，承载着万物的希望”，在朗读过程中，有意识地让声音从胸腔发出，感受胸腔的震动。

口腔共鸣训练

口腔共鸣能让声音清晰、明亮，是表达情感的重要工具。训练方法如下：

进行口腔开合练习，张开嘴巴，尽量让上下牙齿之间的距离增大，然后闭合，重复多次。这样可以活动口腔肌肉，为口腔共鸣做好准备。

练习发音，特别是“a”“i”“u”等元音。发“a”音时，嘴巴张大，舌头放平，让声音从口腔前部发出；发“i”音时，嘴角向两边拉开，舌头抬起，声音集中在口腔前部；发“u”音时，嘴巴收拢，舌头后缩，声音从口腔后部发出。

朗读一些富有情感的散文或诗歌，比如朱自清的《春》，在朗读过程中，注意咬字清晰，让每个字都能在口腔中充分共鸣。

鼻腔共鸣训练

鼻腔共鸣能给声音增添独特的韵味，让声音更加空灵、悠扬。训练方法如下：

用手指按住鼻翼两侧，发“哼”的声音，感受鼻腔的震动。如果能明显感受到震动，说明已经找到鼻腔共鸣的感觉。

练习发“m”“n”“ng”等鼻音。发“m”音时，双唇紧闭，声音从鼻腔发出；发“n”音时，舌尖抵住上齿龈，声音从鼻腔发出；发“ng”音时，舌根后缩抵住软腭，声音从鼻腔发出。

哼唱一些旋律优美的歌曲，哼唱过程中，有意识地运用鼻腔共鸣，让声音更加动听。

共鸣腔的综合运用

在实际表演中，单一的共鸣腔运用往往不能满足需求，我们需要将各个共鸣腔综合起来运用，根据不同的情况进行调整。比如，在朗诵一段激昂的文字时，我们可以以胸腔共鸣为基础，结合口腔共鸣和咽腔共鸣，让声音既有力又富有激情；在演绎一段温柔的独白时，可以多运用鼻腔共鸣和口腔共鸣，让声音更加柔和、亲切。

要实现共鸣腔的综合运用，需要不断地练习和感受。可以选择一些不同风格的作品进行练习，在练习过程中，仔细体会每个字、每句话应该运用哪些共鸣腔，以及如何调整共鸣腔的比例，让声音达到最佳的表达效果。

日常训练小贴士

坚持每天进行气息训练，良好的气息是共鸣腔运用的前提。可以通过腹式呼吸、慢吸慢呼、快吸快呼等方式进行训练。

注意发声姿势，保持身体直立，肩膀放松，胸部自然挺起，这样有利于气息的流通和共鸣腔的打开。

多听优秀的表演作品，学习别人在声音运用上的技巧和方法，借鉴他们的经验，不断提高自己的声音表现力。