表演艺考考官在打分时到底在看什么？

一、专业能力：表演的核心竞争力

基础表现力：首要考察“真听真看真感受”的能力。情感表达需靠细节传递，如悲伤通过眼神颤抖、呼吸节奏变化展现，而非夸张嘶吼；肢体需具备叙事性，通过佝偻腰背表现沧桑，用紧绷肩膀传递紧张；台词注重吐字清晰、节奏适配情绪，能传递潜台词而非单纯念字。

角色塑造力：能否让角色“立起来”是关键。考生需抓住角色核心特质，通过合理细节设计展现差异化，并能驾驭不同题材，用克制而非夸张的方式演绎喜剧或悲剧。

即兴创造力：面对即兴考题，需快速构建逻辑情节，如“暴雨抢伞”能设计出情感冲突而非无意义拉扯；出现失误时能自然圆场，反套路的巧思会格外加分。

二、先天条件与潜力：可塑性基础

外形适配度：重点看五官辨识度、面部表情张力和身材比例，以及面对镜头/舞台的自然感，而非单纯颜值。

声音与语言：考察音色辨识度、音域宽度和吐字清晰度，更关注语言潜力，能否快速掌握不同语气与口音。

肢体潜力：身体协调性、不良体态情况，以及肢体的叙事能力，考官更看重可塑造性而非完美性。

三、艺术素养：表演的软实力支撑

生活敏感度：能否从日常提炼素材，如演农民工通过手掌动作、习惯性缩肩还原角色，而非刻板化呈现。

审美与理解：对剧本解读的深度，如“贫困生收通知书”能否挖掘复杂情感；服装道具搭配是否贴合角色，体现艺术品味。

文化储备：对角色背景的理解，如演古代文人能否还原礼仪风骨，回答问题时展现独立思考能力。

四、个性与感染力：独特标签的价值

真诚本真：拒绝套路化表演，哪怕技巧生涩但情绪真实，反而能打动考官；自我介绍不必模仿明星范儿，真诚分享生活观察更显特质。

气质与感染力：鲜明的个人气质让人记忆深刻，表演时能让考官代入情绪的感染力，比技巧堆砌更重要。

热爱纯度：聊到角色时眼睛发光的状态，面对难题时的挑战欲，能体现长期坚持的动力。

五、考场表现：综合素质加分项

细节体现职业素养：自信不怯场、抗压能力强；集体小品中懂配合不抢戏；遵守时间规则、道具归位、礼貌待人等礼仪细节，都是隐性加分点。

考官本质上在寻找“有天赋、能塑造、可培养、有热爱”的综合型人才。考生与其纠结“考官喜好”，不如专注真实表达、深入理解与真诚热爱，这才是打动考官的核心。