表演艺考干货：演员表演流派与风格

表演，无疑是一门极具魅力的艺术。对于参加表演艺考的同学而言，深入了解不同的表演流派和风格显得尤为关键。因为只有这样，你才能够精准地找到契合自身特质的表演方式，从而在考场上淋漓尽致地展现最本真的自我。

体验派，表现派，匠艺派并称三种表演方式

斯坦尼斯拉夫斯基体系诞生前，莫斯科剧院演员表演程式化、缺情感。斯氏见状决心改变，催生了这一体系。

斯氏阐述“体验艺术”理论时，将以哥格兰为首的表演命名为“表现艺术”，即表现派。表现派主张表现而非合一，排练有情感体验，演出时保持冷静。

国外关于表现派和体验派优劣的争论早已有之，自古希腊演讲就有以理或情动人的区分。体系诞生后，体验派凭借唯一成体系的优势碾压表现派。这里的体系指斯氏体系，布莱希特和梅兰芳的不算。

国内虽无真正遵循体验派和体系的演员，但体系对国内戏剧影响巨大，我国演员多可归为体验派。上世纪焦菊隐“心象说”与体系相悖。

体验派追求第一、二自我统一，要求演员有自我也有角色，我们记住角色常因演员魅力，如老版四大名著剧。

方法派是斯氏体系美国化，斯特拉斯伯格师承斯氏。方法派强调情绪记忆和转换交流对象，斯氏更看重最高任务和贯串行动。

戏剧化表演

戏剧化表演是影视表演风格中的一种。其显著特征为表演痕迹较为明显，服饰的风格性较强，并且会运用一定的夸张手法，使其与日常生活有所区分。

当影视是依据古典或现代舞台戏剧改编拍摄时，为了保留原剧的风格特色，会采用与之适配的表演手法。这种表演方式具有一定程式化的动作，念白富有诗意和韵律感，是一种具有鲜明戏剧表演特色的表现形式。例如，演员会面向观众进行大段独白，同时搭配略带夸张的手势等。

英国演员劳伦斯·奥立弗在影视片《王子复仇记》中的表演，以及我国演员刁光覃、朱琳等在影视片《蔡文姬》中的表演，都属于戏剧化表演的范畴。

生活化表演

生活化表演是现代影视表演的一种形态风格，以生活自然形态艺术反映生活。

随着影视艺术、观念及科技的发展，使屏幕形象更贴近现实，能逼真再现生活视听感受。当代影视遵循美学原则，要求表演更逼真、自然、生活化：

1.演员表演无痕迹，让观众如看现实中人活动，有亲近与认同感。

2.非以生活代替创作，仍需源于生活、提炼加工，将技巧融于生活，达“无技巧”境界。

3.目的是塑造典型鲜明人物性格，在生活化基础上追求性格化再创造，实现生活与艺术统一。

4.是纪实性与典型化结合，质朴生活形态丰富艺术含量，引发观众思考联想。

优秀的生活化表演应兼具丰富的内涵与外延，既有平淡中见深刻的思想含量，又有能让观众产生联想的艺术辐射力。

夸张化表演

夸张风格的表演是影视表演风格中的一种，常见于喜剧影视片或音乐歌舞片。

其特点在于善于运用灵活生动的形体动作，借鉴舞蹈、杂技、哑剧的表演技巧，对人物造型、表情和动作进行漫画式的夸张处理，以奇妙的构思、明快的节奏和优美的动作取胜。不过，这种夸张并非毫无根据，它建立在对现实生活细致观察和精心提炼的基础上，要符合人物心理的逻辑发展。同时，演员需要极其认真地对待那些看似离奇出格的行为，让表演具有可信性和真实感。

查利·卓别林是这种表演风格的代表人物之一。他在以流浪汉夏尔洛为主人公的一系列影视片中的表演，为夸张的喜剧表演艺术赋予了深刻的思想内涵。在当代风格化较强的影视片中，也会运用夸张的表演风格，例如日本影视片《蒲田进行曲》中的表演。

程式化表演

1.戏曲、舞剧、舞蹈领域：程式化表演是戏曲、舞剧、舞蹈所特有的表演艺术风格。其动作源于生活，经过提炼与艺术加工，形成了夸张且美化的规范性程式动作。这些程式动作能够鲜明有力地表达思想情感，塑造人物形象。

2.影视表演领域：在以真实再现生活为特点的影视表演艺术中，程式化表演是一种错误的表演方法。它表现为运用刻板程式的动作，外在、表面地对情感进行图解。例如，痛苦时双手捧心，表达决心时在胸前握拳，绝望时两臂伸向空中，或是简单生硬地模仿套用某种模式。

3.脸谱化表演：脸谱是传统戏曲中用色彩在演员面部勾画纹样图案，以突出人物性格特征并起到褒贬作用的一种程式。比如，红色代表忠勇，白色代表奸诈，某些人物还有特定的脸谱。在表演中借用“脸谱”的含义，指的是那种从角色的类型概念出发，用固定外在手法表现人物的肤浅表演方式。脸谱化表演不深入挖掘角色的内在本质，不基于生活去把握人物性格的复杂性，而是简单地将人物分为正反两类，把正面人物塑造得端着架子、高不可攀，对反面人物则一味丑化，这削弱了人物的真实感和表演深度。

直接表演结果

直接表演结果指的是演员在表演时，缺乏必要的内心依据和内在体验，就去呈现剧情所要求角色达到的结果。

当演员对人物性格没有进行具体分析和精准把握，只是抓住角色性格特征的常见外在表现，像表现刚强者就昂首挺胸、表现粗暴者就横眉怒目，这就会导致直接表演性格的情况出现。而要是演员内心感受匮乏，缺少情绪变化的过程，简单地用某种示意性的动作或表情去演绎角色悲痛、欢乐、愤怒、兴奋等情绪，这就属于直接表演情绪。

以悲痛情绪为例，它是一个较为笼统的情绪概念。演员若要演绎出角色的悲痛，就需要深入细致地体会角色具体的情感活动。比如，要思考是在何种情形下、发生了什么事引发了悲痛；这种悲痛在角色内心激起了怎样的情感变化，是尽力抑制还是瞬间爆发，是试图掩盖还是有意显露；此时人物又是如何表达悲痛的，是痛到极致无声无息，还是放声大哭，是突然晕倒，还是强撑着自己。如果脱离了规定情境和人物性格，没有内心依据，只是做出悲痛的样子，表演就会显得肤浅、流于表面。